9 lunas
Es fácil saber inmediatamente de qué va la nueva película de Patricia Ortega con tan sólo ver su póster, en el que un musculado y barbudo Zack Gómez-Rolls abraza su vientre embarazado frente a un fondo de globos rosas y azules de una fiesta de revelación de género. Lo que no se ve venir es cómo va de eso. Se coloca en la interesante posición de Ángel, un joven entrenador personal que, tras su transición, ha asumido él también, en cierto modo, las expectativas de lo que supone ser un hombre. Por ello, su inesperado embarazo le choca tanto como a cualquiera. Sin embargo, donde cabría esperar un drama de gran adversidad, la directora venezolana afincada en Sevilla construye un entorno de cotidianidad, aceptación y ternura. La familia de Ángel—sus padres, interpretados por Kiti Mánver y Jorge Sanz, y su hermana, por María León—lo acompaña en su viaje con cariño, aprendiendo tanto como él a desprenderse de sus ideas preconcebidas sobre la identidad.
La afronta de la película es precisamente el tono ligero y amable con el que cuenta esta historia de percepción y autopercepción, que nos invita a preguntarnos lo que significan unos globos rosas y otros azules para un padre embarazado. Como película feel-good que es, sienta bien, una propuesta de cine queer que es más abrazo cálido y menos jarra de agua fría.
Auri
Cristina Marcos interpreta a una ama de casa de barrio obrero, cansada de la monotonía, de recordarle a su marido (Karra Elejalde) cada día que coja azucarillos antes de salir, de tener que comprar la cerveza barata en el supermercado, de ver cómo su hijo (Marco Cáceres) vive agobiado por el dinero, o más bien la falta de él. La conciencia social atraviesa esta comedia cotidiana, o que empieza como cotidiana, pues precisamente todo da un vuelco cuando a Auri, sin esperarlo y por primera vez en su vida, le llega algo de independencia tras cumplir 65 años.
Violeta Salama (Alegría) dirige con naturalidad y buen humor esta historia peculiarmente politonal, cuyo guionista, Samuel Picazo, describe como la de “una mujer de barrio que se siente por una vez un poquito empoderada”, y cómo ese poder puede torcerse “cuando nunca has tenido ninguno”. El énfasis siempre está en la vida interior de los distintos miembros de una familia tan suya que resulta verdadera, y, sobre todo, en el personaje titular. Para la directora, el protagonismo de una mujer sexagenaria, que ciertamente no se ve a menudo en el cine, es muy significativo porque “hablamos mucho del mundo que le estamos dejando a nuestros hijos y se nos olvida el mundo que le estamos dejando a nuestros padres.”
A una isla de ti
Alexis Morante nos transporta a los bellos paisajes de las Islas Canarias con una comedia romántica que describe como “un homenaje a las de los 90, pero le hemos dado la vuelta a la tortilla.” Efectivamente, la premisa puede resultar familiar—un joven con el corazón roto viaja a un destino paradisíaco para olvidar sus penas—, pero, en 2026, ese joven viene de Londres, es abierta y libremente homosexual, y termina enzarzado una aventura romántica con el padre bisexual de su mejor amiga. El reparto, encabezado por el británico Freddis Denis, Julia Martínez (Subsuelo) y Jaime Zataraín, junto con Toni Acosta, Carlos González y Alba Goya, saca el jugo a un enredo cómico tras otro, al mismo tiempo que gozan de la cultura, fiestas y gastronomía canarias.
Si algo indican películas como esta, 9 lunas, o, en la Sección Oficial, la también andaluza Ivan & Hadoum de Ian de la Rosa, es que comenzamos a asistir a un nuevo cine queer donde la identidad u orientación sexual ya no es necesariamente el epicentro de la historia sino una faceta más de los personajes. Así, el cine continúa reflejando los cambios de un mundo cada vez más abierto y diverso. Esta es otra propuesta positiva y luminosa donde el amor, siempre en primer término, toma muchas formas diferentes.
Un hijo
La ópera prima de Nacho La Casa ha sido recibida con un eufórico aplauso en su estreno nacional. Poco a poco, todos los asistentes de la sala se han puesto en pie en una larga ovación al director y los protagonistas: los ganadores del Goya Macarena García (Mejor Actriz Revelación por Blancanieves) y Jesús Carroza (Mejor Actor Revelación por 7 vírgenes), y el pequeño gran debutante Ian Cortegoso, que con apenas 8 años lleva esta emotiva película a sus espaldas. El relato oscila entre el drama de aulas y el terreno del thriller, avanzando hacia lo inesperadamente sentimental, una combinación que bien podría valerle el Premio del Público de esta sección. Con estos códigos explora los secretos que esconde una casa, adentrándose, mediante las indagaciones de una orientadora escolar, en el misterioso hogar de un padre (Hugo Silva) y un hijo.
El guion, firmado por La Casa (que también produce bajo su sello Capitán Araña) y Juan R. Apolo, adapta la novela homónima de Alejandro Palomas que fue Premio Nacional de Literatura Juvenil en 2016. La herencia literaria pervive en la cronología y narrativa de la cinta, generando así una intriga que seguro atrapará al público general tanto como ha atrapado al del festival malagueño.
