Serra, Andersson, Bellocchio, Guédiguian, Dumont, Ferrara o Hausner completan la sección oficial con obras que han marcado el cine europeo del año

redaccion
8 Oct 2019
Redacción filmAnd

La sección oficial del Festival de Sevilla ya tiene su particular dream team. Desde Roy Andersson a Bruno Dumont, pasando por Marco Bellochio, Robert Guédiguian o Jessica Hauusner. Son los grandes nombres del cine europeo que ha marcado este 2019.

Según destaca el Festival “siguiendo la línea de los primeros títulos avanzados hace algunas semanas, la selección nos ofrece producciones que reflejan la diversidad cultural europea con un cine valiente y poderoso, celebrado en los principales festivales internacionales fuera de nuestro país y que transporta al espectador a lugares insólitos”.

Son grandes nombres, como el del legendario Abel Ferrara, y otros ya anunciados como Elia Suleiman y Nadav Lapid competirán en Sevilla, en una de las ediciones del Festival con más figuras internacionales.

Little Joe supone un sorprendente giro en la filmografía de la ganadora del Giraldillo de Oro con Lourdes, la austriaca Jessica Hausner. Protagonizada por Emily Beecham (Ave, César!), Premio a la Mejor Actriz en Cannes, y Ben Wishaw (Langosta, La chica danesa, Skyfall), narra la historia de una bióloga que, tras crear en laboratorio una planta que proporciona la felicidad a su dueño, se la lleva a casa como regalo para su hijo. Entre el drama y la ciencia ficción, la filosofía y el cómic, el análisis y la evocación, esta cinta reflexiona sobre la obligatoriedad de ser feliz.

Un clásico de la dirección, Abel Ferrara (Teniente corrupto), estará en la Sección Oficial con Tommaso, relato con el que pone en imágenes las obsesiones y ansiedades de un cineasta americano en Roma. Retrato visceral de una mente torturada en el que Ferrara vuelve a confiar en Willem Dafoe como protagonista después de Pasolini, y con el que regresa a la ficción cinco años después.

Robert Guédiguian (La ciudad está tranquila) consiguió en Venecia con Gloria Mundi el Premio a la Mejor Actriz para su musa Ariane Ascaride. La película retrata los nuevos conflictos laborales y retoma los temas clave de su obra: el análisis del capitalismo a través de consecuencias como el paro o la precariedad laboral. La trama sigue el reencuentro de una familia de Marsella tras el nacimiento de una niña y la salida de la cárcel de su abuelo.

La adaptación del director italiano Pietro Marcello (Bella y perdida) de la novela Martin Eden, de Jack London, viene de ser encumbrada por la crítica en Venecia, donde el actor Luca Marinelli logró la Copa Volpi. Una monumental obra sobre el ascenso social de un joven marinero que quiere ser escritor, donde se cruzan pasado y presente con una insólita fuerza lírica, y que posee la virtud de elevar la profundidad de un relato literario magistral.

Mirada histórica

Premio Especial del Jurado en la Sección Un Certain Regard de Cannes, Liberté supondrá el regreso al Festival de Sevilla del reconocido director Albert Serra (La muerte de Luis XIV). En los años previos a la Revolución Francesa, un grupo de libertinos huyendo del gobierno de Luis XVI tratan de exportara Alemania su filosofía basada en el rechazo de la moral y la autoridad. La pulsión sexual es el eje de esta lúdica e hipnótica obra, con la que Serra continúa su radical revisión de la aristocracia en la Historia.

Tras ganar Las Nuevas Olas en el Festival de Sevilla 2013 con Arraianos, uno de los títulos emblemáticos del Novo Cinema Galego, Eloy Enciso plantea en Longa noite una película oscura y sensorial, apoyada en la fotografía de Mauro Herce (Dead Slow Ahead). Sirviéndose de textos de diversos autores como Max Aub, Alfonso Sastre, Luís Seoane o Marinhas del Valle, la cinta, con la que Enciso compitió en Locarno, narra recuerdos de la represión franquista a partir del retorno de Anxo a su pueblo natal en Galicia, tras la Guerra Civil.

Con El traidor, candidata italiana a los Oscar, el gran director Marco Bellocchio (Buenos días, noche) bucea en la historia de Tommaso Buscetta, el primer jefe de la mafia siciliana convertido en pentito –exmiembros de organizaciones criminales que, tras abandonarlas, colaboran con la justicia–. El testimonio de este personaje histórico ante el juez Giovanni Falcone, en uno de los juicios más mediáticos de la historia de Italia, permitió imputar a más de 1.400 personas y sirvió para descubrir muchos aspectos de la mafia desconocidos hasta la fecha. Se trata de un tenso thriller político llamado a ocupar un lugar destacado en la filmografía sobre la Cosa Nostra.

Continuación de Jeannette: La infancia de Juana de Arco (2017), Juana de Arco es la adaptación que el cineasta Bruno Dumont –Mención Especial en Un Certain Regard con este título– hace de las últimas partes de Domrémy, obra del escritor Charles Péguy. Una película entre el drama realista y la vanguardia que, con el fondo musical del cantante francés Christophe, retrata a la joven en el momento en que se pone al frente del ejército de su país.

Tiempo para la comedia “de culto”

El autor sueco Roy Andersson, mostró en premier mundial cerca de 30 minutos de About Endlessness, durante el homenaje que el Festival de Sevilla le brindó la pasada edición. La película, que recibió el León de Plata a la Mejor Dirección en Venecia y que se inspira en Las mil y una noches, es una hipnótica comedia de regusto amargo que explora el absurdo de la sociedad, a través de una sucesión de escenas yuxtapuestas de las distintas fases del ser humano.

O Som e a Fúria (productora de las últimas obras de Miguel Gomes, Ira Sachs, Lucrecia Martel y F.J. Ossang, entre otros) trae a Sevilla Technoboss, una comedia con incursiones en el musical con la que el cineasta portugués João Nicolau (John From, Las Nuevas Olas 2016) concursó en Locarno. El director comercial de una empresa de seguridad cuenta los días hasta su jubilación al volante de su coche, cantando sobre lo que ve a su alrededor, en esta película en la que el director vuelve a hacer gala de su irreverencia, esta vez de la mano de un personaje con un toque gamberro que se resiste a darse por vencido.

Todos estos nombres se unen a las ocho primeras películas ya anunciadas de la Sección Oficial que inaugurará Madre, el nuevo trabajo de Rodrigo Sorogoyen. Como ya adelantó el Festival, competirán también De repente, el paraíso, de Elia Suleiman; Sinónimos, de Nadav Lapid; Dios existe, su nombre es Petrunya, de Teona Strugar Mitevska; La Gomera, de Corneliu Porumboiu; Sibyl, de Justine Triet; Atlantis, de Valentyn Vasyanovych; y La famosa invasión de los osos en Sicilia, de Lorenzo Mattotti.

Fuera de concurso

En Sección Oficial fuera de concurso, el certamen ha anunciado la presencia de Sergio Caballero, artista multidisciplinar conocido por ser fundador y responsable de la potente identidad visual del festival Sónar. Tras su estreno mundial en la Quincena de Realizadores de Cannes, trae a Sevilla su cortometraje Je te tiens, en el que mezclando una visión del cine entre lo artesanal y lo vanguardista, logra componer un imaginario fascinante. Una madre y su hija, que encarnan Ángela Molina y Virginia Rousse, viajan en coche en este drama atmosférico que transita sin límites por el género fantástico.

En la misma sesión especial, donde Caballero compartirá con el público reflexiones sobre el lenguaje audiovisual y la creación artística, se podrá disfrutar de otras piezas suyas –algunas de ellas inéditas– realizadas para el Sónar, como el corto de ficción Ancha es Castilla / N’importe quoi, que fue la imagen (terrorífica y cómica al mismo tiempo) del famoso festival barcelonés en 2014. Este encuentro con Caballero, que ya sorprendió ganando el Premio a la Mejor Película en Rotterdam con su primer largometraje Finisterrae (2010), ofrecerá una oportunidad única de disfrutar con su filmografía libre de prejuicios y su amplia trayectoria como autor de imágenes que se instalan en el subconsciente.


Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *